四月·遇见 – 高峰 徐海芹 陈怡均三人水彩作品展

前言

　　青岛是一座充满水彩艺术气息的城市，“红瓦绿树、碧海蓝天”的城市风格和浪漫婉约的欧陆风情，造就了这座与水彩结缘的城市，成为孕育和传承中国水彩艺术的一方热土。青岛的中青年画家始终践行着当代水彩艺术语言表现的探索与创新。其中高峰、徐海芹、陈怡均是山东中青年水彩画家的代表，近几年来他们在对水彩艺术的不断探索中，创作出具有自己独特语素的水彩艺术风格。

　　2016年“庆三八国际妇女节——青岛女画家提名展”在青岛雕塑美术馆举行。在展览过程中，青岛旭峰美术馆刘立峰馆长在与参展艺术家的交流过程中得知，在参展的十位艺术家中，有三位水彩画家都出生于同年的四月份。这种巧合使得刘馆长萌动在来年的四月份，为三位同年同月生的女水彩画家举办一个展览的构想，这个展览就是本次——“四月·遇见——高峰 徐海芹 陈怡均三人水彩作品展”。

　　高峰在近十年来把注意力放在山的表现题材上，仁者乐山、智者乐水。她对山的认识已不仅停留在表面上、形上，而是深入到山的精神、山的魂魄里。高峰作品中的山，大气磅礴，目阅千里。画面云起雾绕，酣畅淋漓，深刻的表达山的空旷、林的幽深、水的灵韵。《冰封九水》表现冬季崂山在特殊的气候和光线下，色彩深沉的大山将山石、树木融入一个沉重的格调，通过山林的厚重、深沉与雪的洁白、轻松形成的强烈对比，表现出山的神秘与空灵。《深林》同样以冬天的崂山作为表现对象，通过远处暖山与近处绿水的互补对比，表现九水冬天，山溪、林泉的凌冽和纯净。画面诸元素概括、对比统一，表现了冬季北九水的空灵、宁静。

　　徐海芹因为出生、生活于青岛，故对大海有着一种独特的情感，对海的性格和海的意蕴的表达有别于其他画家的理解。她画笔下的海没有狂放、没有惊骇，充满静逸、充满沉思、充满旖旎，彩韵空濛，画面充满女性的柔美和婉转。除了画海，徐海芹还对综合材料在水彩画中的运用情有独钟，其作品强调点线面的组合、立体建构和材料原始肌理的表达，作品充满张力和现代气息，有着强烈的节奏感。《浪花》是一幅三联海景，通过三个不同的角度，表现了海水涌动积蓄的内在力量，体现了对自然的赞美与敬畏。用水彩特有的语素特点表现了海浪的涌动、激越的质感，生动，恰到好处。《多云的日子》表现特殊光线和气候条件下云的变化，云造型处理“中得心源”，给人以无限的遐想，展现了海的多变，寓言人生际遇多变、无常。

　　陈怡均从小受到家庭艺术氛围的熏陶，对水彩画有着与众不同的认知。她用轻松写实的手法记录了自然的美妙。《田园风光（奥地利）之一》用大面积的绿色表现了特定环境下别墅群、建筑与绿地的和谐关系。在处理这景致时她选用湿画法表现出远山与云的空灵。《南阳公园》是描绘湖畔一角，湖水在风的吹动下，产生韵律般的波纹，水的倒影与波纹交融，树层有绿色与红色的交织，用笔轻松自然，整幅作品和谐柔美。

　　四月·遇见——高峰、徐海芹、陈怡均水彩作品展，共展出三位女性艺术家近年来创作的水彩画作品40余幅，这些作品展示了三位艺术家对水彩艺术的不同见解和独特的个人表现语素，个性强烈，风格鲜明。也相信三位艺术家会在以后的水彩艺术探索之路中，不断践行水彩艺术当代性的研究和探索，创作出能够代表时代艺术进程的水彩艺术作品。

衷心祝愿画展圆满成功！

青岛当代水彩艺术研究院执行院长 

窦凤至

                          2017年4月